5 errores de maquillaje de la etapa a evitar

5 errores de maquillaje de la etapa a evitar

Maquillaje de escenario es tanto una ciencia como un arte, que requiere precisión, práctica y una cantidad considerable de ensayo y error. También es algo que cualquier buen intérprete necesita aprender, ya que no sólo es una forma de mejorar tu apariencia o carisma en el escenario, sino una valiosa manera de ayudarte a construir o solidificar tus personajes.Incluso para aquellos con experiencia en la aplicación de maquillaje regular (o no tan experimentado), maquillaje etapa puede ser un reto, ya que la mejor aplicación de maquillaje escenario debe mirar de cerca exagerado, pero natural de lejos. Encontrar el equilibrio adecuado puede ser una cosa difícil, por lo que sigue es una mirada a los errores más comunes de maquillaje etapa para evitar.

01of 05 Fundación incorrecta o desaparecida

El maquillaje de la etapa es más pesado que su contraparte diario, y la fundación de la etapa puede sentirse especialmente antinatural al principio. Usted no sería el primer intérprete a sneakily saltar a favor de más de los suplentes de contador.Sin embargo, la fundación es exactamente lo que el nombre implica, el lienzo en blanco el resto de su maquillaje (y carácter) las necesidades. Para proteger su piel, comience con un spray de barrera como los de Mehron. A continuación, aplique su base y utilizarlo hábilmente, mezclando la crema bien por debajo de la línea de la mandíbula y por el cuello.Si usted gasta su dinero en un artículo en su kit de maquillaje de la etapa, pasarlo aquí. Una buena fundación crema de una marca de renombre como Ben Nye, Kryolan o Mehron le dará el punto de partida que necesita para construir su personaje en su cara.

02 de 05 Let 'Em See You Sweat

Las luces del escenario son brutales, y es un error común olvidarse de explicar ese hecho en su rutina de maquillaje. Aquellos que no lo hacen pueden realmente encontrarse apagando a las audiencias, que tienden a no gustar a los ejecutantes que fluyen con sudor.Por suerte, la aplicación de maquillaje adecuado puede ayudarle a minimizar el brillo. Para un rendimiento más intenso, elija elementos impermeables, que se paren mejor debajo de la luz y el calor del rendimiento. Las fundaciones de crema, los rojos y los colores de los ojos también duran más que el polvo.Utilice un aerosol de fijación seguido por un polvo de polvo fino para fijar su mirada y para crear un final mate mientras que más protección contra brillo. También es una buena idea mantener los papeles secantes y un puff de polvo a mano para retoques fuera del escenario también.

03 de 05 Concentrarse en Looking Good up Close

Es un error común con maquillaje escénico ir demasiado claro en su aplicación. Pero maquillaje de escenario no es la vida - que está destinado a utilizarlo para enfatizar sus características para ser visto desde lejos, no de cerca. El objetivo aquí no es mirar fabuloso en su espejo del vestuario, sino mirar fabuloso de varias filas de la audiencia lejos, toda la manera a la parte posterior del teatro.Esto significa que su sesión de maquillaje inicial debe terminar con una exagerada, exagerada apariencia. Maquillaje de escenario que es demasiado claro puede hacer que sus características se desvanecen, eliminando todo el carácter y la individualidad.Encontrar el nivel adecuado de intensidad puede ser un proceso de ensayo y error. Obtener un amigo o compañero de interpretación para medir sus esfuerzos, así que para lograr el equilibrio justo.

04 de 05 Ir loco con el color para ser visto

Con eso dicho, sin embargo? No vaya demasiado lejos en la dirección opuesta. Tenga cuidado con los contrastes: base blanca, o colores ásperos, demasiado oscuros que pueden leerse como negros fuera del escenario. Quieres evitar el temido efecto "payaso-color". Los colores del maquillaje de la etapa no "leen" a la audiencia como lo hacen en la vida, y usted tiene que emparejar sus opciones del color con su carácter. Dependiendo del papel, su mejor apuesta es elegir colores que se lea como "natural" en el escenario.Usted todavía puede utilizar rojos, por ejemplo, sólo silenciarlos. Para las fundaciones, evite los rosados ​​o los blancos claros - los colores de la crema o los fundamentos con un tinte ligeramente amarillo tienden realmente a parecer mejores y más naturales de la audiencia, mientras que los rosas pueden aparecer incluso más ruddier de lejos.

05 de 05 No te preocupes por los detalles

Muchos artistas principiantes pueden encontrarse concentrándose sólo en una apariencia general para el maquillaje, ignorando los detalles finales que realmente pueden terminar una mirada.Así que tome el tiempo para las pequeñas cosas que pueden sacar la definición de sus características de la etapa. Alinea sus cejas, por ejemplo, como enmarcan su cara. Utilice resaltar, así como la sombra. Además, no solo use un "lavado plano" de base, sino que agregue contorno de crema en tonos más oscuros para cambiar ingeniosamente sus características y agregar o quitar libras o años.Si usted es un artista masculino, no se salte la máscara o el revestimiento. Vaya con marrones, no negros, para agregar una definición más sutil. De la audiencia, usted realzará una de las partes más importantes y expresivas de su cara - sus ojos.